Muzeum Rzeźby Współczesnej
ALFABET RZEŹBY - jkl...
Muzeum Rzeźby Współczesnej, 8 maja - 4 lipca 2010 r.
kuratorzy: Anna Podsiadły, Anna Szary-Cioczek
W 2007 roku Muzeum Rzeźby Współczesnej zainicjowało koncepcję tak zwanego orońskiego „Abecadła”, czy inaczej „Alfabetu rzeźby”, którego pomysłodawcą był dyrektor artystyczny CRP – Mariusz Knorowski. Miał to być projekt o charakterze edukacyjnym, przewidziany na osiem kolejnych odsłon, prezentowanych w ujęciu narracyjnym. Do chwili obecnej odbyły się trzy edycje założenia. Alfabet ma za zadanie przybliżyć odbiorcy świat rzeźbiarskich dokonań na przestrzeni setek lat rozwoju tej dziedziny. Wystawy, z tego cyklu dają możliwość zasmakować sztuki dużego i mniejszego formatu, zetknąć się z dziełami wybitnych osobowości artystycznych, poznać różnorodne tendencje i nurty artystyczne. Są to typowe wystawy z komentarzem, pozwalające przyswoić pojęcia, których sens znać powinien każdy wykształcony człowiek.
Kolejne edycje posługują się metodą prezentacji w rozbudowanej formule kalejdoskopu konkretnych pojęć, artystów i haseł z obszaru rzeźby, które poprowadzą uważnego widza przez całą historię sztuki rzeźbiarskiej i działań okołorzeźbiarskich na przestrzeni wieków. Ilustrację poszczególnych zagadnień stanowią wybrane prace rzeźbiarskie, w większości z kolekcji własnej CRP, pokazy multimedialne oraz bogaty materiał fotograficzny – wszystko to, opatrzone komentarzem pisanym, stanowiącym lekturę do haseł. Niewątpliwą zaletą wystaw z tego cyklu, poza prezentacją wielu artystów i ich dorobku, jest możliwość porównania współistniejących obok siebie rzeźb klasycznych z marmuru, brązu, granitu, figuratywnych, awangardowych, asymilujących różne materiały o ciekawej formie, elementów sztuk multimedialnych i wielu innych form wpisanych w znaczenie słowa „rzeźba”.
Czwarta odsłona cyklu dotycząca liter j, k, l została otwarta 8 maja w Galerii Głównej Muzeum Rzeźby Współczesnej. Wśród prezentowanych zagadnień znajduje się obszerna ekspozycja poświęcona tematyce formy klasycznej i klasycyzującej, na przykładzie rzeźb współczesnych ze zbiorów CRP oraz dzieł dawnych, ukazanych w postaci fotogramów. Omówione i zilustrowane zostały m.in. hasła: kanon, kompozycja, kształt, kolor, kontrapost. Osobną sekwencję stanowi kwatera poświęcona wzajemnym związkom rzeźby z architekturą na przykładzie tematu kolumny, kapitela, kariatydy, kolosa. Z obszaru sztuki awangardowej i nowoczesnej zaprezentowane zostały prace na temat konceptualizmu, junk sculpture, sztuki kinetycznej, konstruktywizmu, kubizmu i land artu. Na wystawie pokazano prace kilkudziesięciu artystów, wśród nich m.in.: Filip Brodzki, Jan Chwałczyk, Ingo Glass, Wanda Gołkowska, Jerzy Fober, Wiktor Gajda, Peter Jacobi, Maria Jarema, Jerzy Jarnuszkiewicz, Zdzisław Jurkiewicz, Adam Kalinowski, Anna Kamieńska-Łapińska, Alfons Karny, Marek Kijewski i Małgorzata Malinowska, Krzysztof Kędzierski, Edward Krasiński, Jan Kucz, Zofia Kulik i Przemysław Kwiek, Stanisław Kulon, Piotr Kurka, Natalia Lach-Lachowicz, Konstanty Laszczka, Irena Molin-Sowa, Olga Niewska, Jacek Puget, Stanisław Radwański, Adam Rzepecki, Edward Sitek, Maciej Szańkowski, Wanda Sokołowska, Zofia Woźna i inni.
Anna Podsiadły
